TALLER DE INICIACIÓN I

1. Métodos: Peanuts. Wais. Aarón. Método europeo de Fritz Emonts.
   Método Alfred Vol I. Método americano Faber, Ma premiere aneè de
   piano: Herve-Poulliard, etc. A consideración del profesor.
2. Beyer op 101: hasta la lección 66: 5 números.
3. Czerny op 599: desde la lección 11 hasta la 18: tres estudios
4. Bartok Vol I: hasta la lección 21. Opcional “For children”. Tres números
   en total.
5. Argentino: Adamo, G. Piezas para niños. Iglesias Villoud: “Alma
   Argentina”(20 piecitas fáciles para piano) Kumok: Piezas para niños. Méndez J: Guitarra para el camino.

Programa de examen para alumnos Libres y Pendientes de acreditación:

Un estudio de Czerny, uno de Bartok, una obra de autor argentino, y dos
piezas a libre elección, de los otros libros. Todas las obras se interpretarán de
memoria.

Formación Básica Niños y Preadolescentes
Perspectiva: Taller de Iniciación Musical I

PROGRAMA DE CONTENIDOS Y ACTIVIDADES

Área: RITMO

• Ritmos libres y ritmos pulsados.
• Noción de acentuación.
• El acento métrico.
• Métricas regulares: 2, 3 y 4 tiempos por compás.
• Noción y percepción de compases.
• Subdivisiones binarias.
• Comienzos téticos y anacrúsicos.
• Compases simples de 2, 3 y 4 tiempos (utilizando la negra como figura de tiempo).
• La negra.
• El silencio de negra.
• Noción de célula rítmica.
• La blanca, la redonda y sus silencios.
• Grupos rítmicos de corcheas y semicorcheas en compases simples (con la negra como figura de tiempo).
• Blanca con puntillo.
• Negra con puntillo corchea.
• Silencio de corchea seguido de corchea.

Área: MELODÍA

• Relaciones de altura: sonidos grave – medio – agudo (hasta llegar al acorde perfecto
• mayor).
• Escritura analógica.
• Percepción de las funciones de tensión y reposo.
• Noción de Melodía y armonía.
• Pentagrama.
• Clave de sol.
• Clave de fa en cuarta línea.
• Ubicación de los sonidos en el pentagrama.
• Líneas y espacios adicionales.
• La escala pentatónica mayor.
• La escala mayor (escala de Do).
• Sonidos del acorde de Do Mayor.

Área: FORMA

• Noción de estructura formal.
• Formas simples (A – AB).
• Noción de fraseo.
• Construcción del concepto de música como discurso narrativo

Actividades:

• Reconocimiento auditivo de compás y subdivisión binaria en obras musicales de
• diferentes ramas de la música.
• Reproducción corporal de tempo – acento – células rítmicas.
• Reproducción de frases rítmicas a partir de la percusión corporal.
• Actividades corporales con desplazamiento o sin él siguiendo esquemas rítmicos y/o
• melódicos.
• Improvisación y ejecución corporal y/o instrumental de frases rítmicas.
• Improvisación vocal y/o instrumental de frases melódicas (tritonías – pentatonías).
• Lectura a primera vista de frases o grupos rítmicos en compás simple.
• Lectura a primera vista de frases melódicas en compás simple.
• Transcripción al dictado de esquemas o frases rítmicas de diferentes ramas de la
• música como también las creadas por el/la docente con fines didácticos .
• Transcripción al dictado de frases melódicas de diferentes ramas de la música como
• también las creadas por el/la docente con fines didácticos .
• Composición e interpretación de frases rítmicas utilizando figuras estudiadas.
• Composición e interpretación de frases melódicas utilizando sonidos y figuras
• estudiados.
• Reconocimiento de tensión reposo a partir de la audición de obras musicales de
• música.

En toda oportunidad en que sea necesario, se diferentes ramas de la resolverán problemas
teórico prácticos que los/las estudiantes planteen como dificultad extraída de las obras de las diferentes
cátedras de instrumento, aún cuando excedan los contenidos del presente programa.

Bibliografía:

• Aguilar, María del Carmen “Método para leer y escribir música a partir de la
  percepción” Ediciones Culturales Argentinas 1997.-
• Cuadernillos con obras escogidas por los/las docentes de las distintas cátedras
• Cancionero universal
• Pozzoli, E. “Solfeos hablados y cantados” Primer curso
  Lecciones entonadas: 1, 2, 3 y 4